От сада - к картине, от картины - к саду.

[Penelopanecrus]

Пока никакой подобной темы не нашла. Но "молчать" больше не могу...
Предлагаю здесь делиться иллюстрациями живописи, которая "имеет отношение" к садам. Почему в кавычках. Потому что, это могут быть и натюрморты с букетами, и пейзажи, и портреты создателей садов (и т.д.) глазами тех, в чьём художественном чутье никто не сомневается...
Сведения об авторах-художниках, о самих произведениях приветствуются. Детальное обсуждение посадок, приёмов ЛД, разбирание по косточкам и "какие там цветочки нарисованы" и просто любование прекрасными творениями и философские рассуждения о том, "что хотел сказать автор", всякие исторические справки - всё здесь уместно...
Наверно, скомканно пишу, ну думаю, потом перестану волноваться, что-нибудь более приличное "выдам"...

Ну, начнём


Sharon Maia Wilson известная художница, она более 30 лет работала в своей студии в Tucson, Arizona. К сожалению, она заболела и умерла довольно рано от рака груди. В ее работах очень много света, любви и радости.


Wu Furong (吴富荣) родился в 1968 году в провинции Фуцзянь, профессиональный художник, живёт в Пекине, окончил Университет искусств департамента Xiamen. Основная тема творчества - цветы. Многолетний опыт помог сформировать свой собственный уникальный художественный стиль, проникнуть в жизнь цветка.

[Lusenka]

Сообщение от Penelopanecrus

Пока никакой подобной темы не нашла.

ну как же ж.... очень горячая была тема...

[Penelopanecrus]

Lucia Sarto родилась в 1950 году в Италии. Обучалась живописи в Венеции и Турине. Считается одним из лучших художников Италии. Участница многих выставок, награждена призами и имеет огромное количество почитателей таланта во всем мире. Свою первую награду получила в 11 лет. Сейчас многие подражают ее стилю. Ее работы яркие, но удивительно мягкие…
Обилие света, солнце, цветы, прекрасные женщины, море – все то, что притягивает нас в любое время года

Сообщение от Lusenka

ну как же ж.... очень горячая была тема...

Ну, там - только романтика. А здесь - можно и нужно поговорить и о деле...
Но, если, "партия прикажет", то

[Penelopanecrus]

Daniel Ridgway Knight
Даниэль Риджуэй Найт (отец художника Louis Aston Knight) родился в 15 марта 1839 г. в Пенсильвании. яркий представитель плеяды западных художников девятнадцатого века в живописи.
Его картины выполнены в различных жанрах: пейзаж, портрет, цветочные темы и историческая живопись. В каждой его работе заметно удивительное мастерство художника, которое проявляется в изображениях самых мелких деталей его полотен.
Для овладения искусством передачи цвета Найт кропотливо изучал фазы дня, их влияние на окружающую среду, «игру» света и тени. Вне своего дома Найт построил специально застекленную студию, что позволило ему постоянно видеть нерукотворные красочные картины на улице, даже в период мертвой зимы. Он сосредоточивает внимание на лунном свете, его бликах на реке Сене, на ярких красках цветов в саду в полдень в гармонии с лицами девушек. На его картинах каждая сцена изображена весьма подробно, при этом уделяется особое внимание реалистичному изображению ландшафта.


Его сын Louis Aston Knight Луис Астон Найт (1873 — 1948). Художественную подготовку получил под руководством отца. По окончании художественной школы совершенствовал свое мастерство у знаменитых французских художников. Широко известен благодаря своим пейзажам.

[Penelopanecrus]

Henry J. Sylvester Stannard
Генри Джон Сильвер Станнард (1884-1920) родился в Woburn, England. Он был внуком Джона (1794-1882) и сыном Генри Stannard (1844), известных художников Bedfordshire. Обучение рисованию получил в South Kensington, London. Создал себе репутацию рисовальщика окрестностей Бедфордшира. Станнард рисовал в основном пейзажи, охоту на лис, птиц, бега, но был также таланливым писателем. В 1896 году он был избран членом Королевского общества британских художников. Зарекомендовавший себя как опытный художник в это время, Стэннард также стал известен как лектор, преподаватель и судья на художественных выставках.

[Penelopanecrus]

Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.
,

[marchell]

Даа, картины прекрасные, но понравилась (к душе легла) больше всего одна - с берёзками. Я бы мечтал где то вот так обитать:

[Penelopanecrus]

Томас Кинкейд (родился 19 января 1958 в Сакраменто, Калифорния - умер 6 апреля 2012 в своём доме в Лос Гатос в возрасте 54 лет). Американский художник работавший в жанре реализм, буколик и идеалистических предметов. Он известен в массовом рынке печатными репродукциями его картин и другими лицензионными продуктами своей компании. Он характеризует себя как "Томас Кинкейд, Художник Света" (фраза в тоговой марки) и как "Наиболее коллекционируемый ныне живущий Американский художник"


От себя хочу прокомментировать, что, хоть эти картины немного фантазийны, наивны и однообразны, но именно творчество этого художника можно считать наглядным пособием по ЛД. И меня такое умиляет, вдохновляет и заставляет задуматься, насколько можно приблизить эти пейзажи к действительности...

[Penelopanecrus]

Сообщение от marchell

Даа, картины прекрасные, но понравилась (к душе легла) больше всего одна - с берёзками. Я бы мечтал где то ...

Ну, вот и пошло обсуждение
С берёзками - природный пейзаж, нерукотоворный, есть над чем задуматься нам всем...И, прям, можно себе представить, как Вам хочется уединения, судя по образам-мечтам

[marchell]

природный пейзаж, нерукотоворный

И самый безукоризненный с точки зрения природы.

как Вам хочется уединения

Да, бывал в подобных местах. Вот ностальгия и замучила. Сам последний раз рисовал около тридцати лет назад. это был портрет будущей жены, если память не изменяет. Рисовал простым карандашом, на этом мои художества и закончились.

[Bella]

А я бы здесь хотела укрыться
на недельку-другую посреди жаркого июля...

[Виола]

Penelopanecrus! Спасибо за чудную тему и Ваши комментарии!

[Penelopanecrus]

Peter Ellenshaw (1913-2007) родился в Лондоне, Англия. Получил художественное образование в Королевской Академии художеств. В 1953 году вместе с семьей переехал в США. Сотрудничал со многими киностудиями и телевизионными шоу. Он работал со многими режиссерами, включая Уолта Диснея, Стэнли Кубрика, Майкла Пауэлла и др.

[Penelopanecrus]

Лоран Парселье - (Laurent Parcelier) родился во Франции в 1962. Современный французский художник и мультипликатор. В творчестве Парселье практически не встречается хмурых и дождливых картин. Такое чувство, что он живет на какой-то другой планете, где нет грусти и слез, и даже осень яркая, солнечная, и даже дождь веселый и теплый

[Penelopanecrus]

Furst Jozsef родился в Будапеште 3 февраля 1947 года. После окончания средней школы и Академии художеств, попал в европейский мир искусства. Выиграл третий приз биеннале в Потсдаме в 1976 году. Выставлялся в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Англии, Голландии, Германии, Австрии, Франции и в Италии

,

[Penelopanecrus]

Одальчук Ольга Николаевна родилась в 1965 году в Новокузнецке.
С раннего детства увлекалась рисованием, училась в изостудии. В 1981 г.окончила Новосибирское художественное училище, по окончании жила и работала художником-дизайнером на Украине. У Ольги редкий дар художника , она работает в разных жанрах и направлениях в живописи.Но главное преимущество она отдает классическому реализму. В её картинах реализм - это искренность и правдивость.Постоянное общение с природой, выходы на пленер , отражаются на её полотнах песчаными морскими берегами, просторными степями, березовыми рощами, цветущими лугами.Ольга непревзойденный мастер переднего плана, создается впечатление, что цветов, написанных её кистью, можно коснуться рукой, и даже ощутить их аромат

[Penelopanecrus]

Юрий Михайлович Арсенюк родился в 1955г. в г.Коломыя Ивано-Франковской области.1980–1986г г.– учеба в Московской художественной академии им. В.И. Сурикова. С 1986г.– преподаватель Московской государственной Академии им. В.И.Сурикова, мастерская портрета. С 2001г.– профессор, заведующий кафедрой копийной живописи Всероссийской академии живописи, ваяния и зодчества им.И.С.Глазунова. Участник многочисленных выставок. Работы находятся в частных собраниях,музеях страны и за рубежом. Является приверженцем классического искусства, как европейского, так и русского

[Penelopanecrus]

Роберт Джулиан Ондердонк (англ. Robert Julian Onderdonk) — американский художник-импрессионист, более всего известен своими пейзажами с доминированием голубого цвета (см. спойлер The Bluebonnets).
Ондердонк родился в 1882 г. в Сан Антонио, Техас. Его отец, Роберт Дженкинс Ондердонк, был довольно известным художником-пейзажистом, но карьера его, по большому счету, не сложилась, посему он сосредоточился главным образом на преподавании. Ондердонк-младший уже с самого раннего возраста демонстрировал недюжинные способности к рисованию, и с пяти лет говорил о том, что хочет стать художником. Свои первые уроки он получил от отца, который, впрочем, не очень поощрял увлечение сына, так как не понаслышке знал о нелегкой материальной стороне жизни людей искусства. Тем не менее, со временем он зачисляет сына в свой художественный класс, а затем в 1901 г. дает добро на продолжение обучения и позволяет ему отправится для этого в Нью-Йорк.
В возрасте 19 лет Ондердонк едет в Нью-Йорк, где обучается живописи и рисунку у К. Кокса, Ф.В. Дю Мона, Р. Хенри, и особенно — у У.М. Чейза. Его творчесткая индивидуальность и самобытность становятся очевидными уже тогда. Но несмотря на то, что в последующие годы Ондердонк добился определенного признания как художник, в Нью-Йорке ему постоянно приходилось сталкиваться с финансовыми трудностями, которые и предвидел его отец. Заработки его были невелики, и учитывая то, что ему нужно было содержать жену и двоих детей, он испытывал постоянную необходимость в деньгах. В 1906 г. он получает место организатора выставок для Государственного Выставочного Центра в Далласе, что хоть как-то позволяет наладить ему материальный быт. В 1909 г. Ондердонк возвращается в Сан Антонио и здесь он создает лучшие свои произведения. В Техасе он писал то, что любил и хотел писать — свой родной Техас. Холмы, покрытые голубыми люпинами, пыльные дороги, вековые дубы и цветущие кактусы в итоге привлекли к его картинам множество почитателей, а ему самому принесли признание и коммерческий успех


Вот, если бы кто-нибудь прокомментировал, что за "синие цветочки". Эти пейзажи - ну, "голубая мечта"... А глядя на картины с кактусами, сразу вспоминаю Наташу dnd и её кактусовые клумбы...Вот, наверно, в прошлой жизни она в Техассе жила...Ведь смогла ж "увидеть" такое...

[Penelopanecrus]

Анри Жан Гийом Мартэн(1860-1943) Родился в Тулузе (фр. Henri Jean Guillaume Martin). Его отец был плотником. Мать имела итальянское происхождение. Он написал несколько необычайно больших для неоимпрессионизма картин и завоевал большое призвание, когда выставил их на персональной выставке в Галерее Манчини в 1895 году. Анри Мартэн создал серию полотен, наиболее полных и законченных, вдохновляясь пейзажами юга Франции и увлекаясь поисками новых световых решений. Хотя работы Мартэна как неоимпрессиониста не считаются основополагающими, его произведения пользовались успехом и вошли в мировую классику живописи как неоимпрессионизма, так и символизма. В тоже время, отдаляясь от тем, характерных символистам, в своих пейзажах он сохранял поэтику таинственности атмосферы и пространства. Художник использовал одухотворение форм (как традиционных образов, так и аллегорий). В Лабастид-дю-Вер Мартэн прожил большую часть своей жизни.

[Penelopanecrus]

Говард Беренс (Howard Behrens) прогрессивный американский художник-живописец, которого именуют "Моне 21 века". Говард Беренс – художник, который использует нож вместо кисти. Писать картины он начал в 17 лет, будучи прикованным к кровати из-за аварии. Официально образование получил в университете Мэриленда, Колледж-Парк, где ему было присвоено звание магистра живописи, а также скульптуры. Г. Беренс сотворил на холсте мир красоты, в котором соединяются любовь к сочным краскам, мастерство, собственная манера, стиль, и его страстное влечение к путешествиям. В поисках тем и образов странствует по городам Европы (в США подобной архитектуры попросту нет), деревням и сёлам, холмам, и такое соединение с внешним миром переносит яркими красками на свой холст

[Penelopanecrus]

Lucas Albert Durer (1828-1918) Учителем и наставником Альберта Дюрера Лукаса был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Но, в отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении. Работы художника часто называют «натюрмортами», но на деле это – уголки живых зарослей, где мотыльки и стрекозы порхают над переплетением папоротников, мхов, цветов и трав. Растения и насекомые изображаются художником с точностью натуралиста, однако в работах нет сухости и протокольности, напротив, они полны дыхания жизни. Его композиции – не замкнутые миры, но части большого, непрерывно изменчивого царства природы

[Penelopanecrus]

И ещё один англичанин Edmund Blair Leighton Эдмунд Блэр Лейтон (1853—1922) Английский художник, писавший в стиле романтизма и прерафаэлитизма. Лейтон был утончённым мастером, создающим тщательно прорисованные, декоративные картины. И, хотя выставлялся в Академии более сорока лет, никогда не был её членом или сторонником. Писал в историческом жанре, отдавая предпочтение темам Средневековья и эпохи Регентства.

[Penelopanecrus]

Француз Victor Gabriel Gilbert Виктор Габриэль Жильберт (1847-1933) Недостаток классичесского образования, возможно, вынудил его присматриватся к окружающей жизни, и оттуда черпать вдохновение. Так он стал живописцем Les Halles,района в Париже, который существует и по-ныне, а тогда он был центром уличных продавцов.Все эти рынки - занятная и шумная часть Парижа

[пятница]

Так люпины жеж :-)

это я о 'синих цветочках'
Или ты о других?:-)

Приезжай, у меня вся округа в этих люпинах, ага....Техас, практически :-)

[Penelopanecrus]

Сообщение от пятница

Так люпины жеж :-)

это я о 'синих цветочках'
Или ты о других?:-)

Приезжай, у меня вся округа в этих люпинах, Техаса, практически :-)

Та ты ШО...Люпины я не признала...На старости лет приеду (точнее, как на пенсию уйду) полюбУваЦЦа синими красотами. А по весне можешь пощёлкать? И тут выложить...
Не, ну сочетание люпинов с кактусами Это мне и во сне присниться не могло

[lusa]

там еще синенькое низкорослое есть...

Пенелопа, спасибо за тему! Получила удовольствие)))
добавлю картины Густава Климта.
Flower Garden, 1905-07.



Farm Garden with Sunflowers, c.1912


Orchard with Roses.


Campo Di Papaveri


Tannenwald (Pine Forest), 1902

[lusa]

Roses Under the Trees, c. 1905


Gardenpath with Hens, 1916


Italian Garden Landscape, 1917

[пятница]

Сообщение от Penelopanecrus

Та ты ШО...Люпины я не признала...:

такэта...они сами там написали

---------- Post added at 10:31 ---------- Previous post was at 10:29 ----------

Сообщение от Penelopanecrus

А по весне можешь пощёлкать?

постараюсь не пропустить
у нас в роли кактусов будут сосны...ну,...тож колючки

---------- Post added at 10:54 ---------- Previous post was at 10:31 ----------

Kent R. Wallis , современный американский художник - импрессионист

[пума]

Класс! погулять пока за окнм снега и мряка.
Интересно, что очень много цветочков на полотнах
теперь знаю по названиям.
Но как-то не грустно, нет, а так философически задумчиво....
Люди уходят а сады продолжают жить

[Ник-то]

Очень интересны приемы создания цветочных композиций, повторяющих орнамент и цветовую гамму произведений искусства. Мне приходилось встречать фото подобранных цветов, повторяящих рисунок известного гобелена ( автор - принц Чарльз). Согласитесь, это под силу только опытному цветоводу.
Вот только ссылку не найду.